劳动铸华章,匠心耀中华。在五一国际劳动节这个致敬奋斗者的光荣日子里,无数坚守初心、深耕不辍的行业先锋,以实干笃行书写担当,以精益求精诠释追求,在各自领域绽放光彩,为时代发展注入磅礴力量。他们以汗水为墨,以坚守为笔,在平凡中铸就非凡,在传承中开拓创新,用毕生热爱与执着追求,谱写新时代劳动者的壮丽篇章。
艺术领域亦是如此,总有一位大家,以匠心为魂,跨越山海,深耕艺坛数十载,融贯中西文化,传递东方美学精神。今天,我们走近这位享誉中外的艺术践行者与文化交流使者 ——郑兰美。
她生于中国台湾,旅美研学,扎根上海,深耕美术教育与油画创作三十余年,作品屡获国际大奖,以独特造型与瑰丽色彩自成一派。作为国际女艺术家理事会总主席、上海兰风国际艺术中心负责人,她以艺术为桥,推动中外文化交融,用一生坚守诠释工匠精神,以妙笔丹青光耀中华,成为当之无愧的时代艺术典范。
郑兰美,出生于中国台湾,2003年定居上海。油画创作荣获国内外大奖无数次。美国亚太国际大学企业管理硕士,台湾国立嘉义师范大学教育系毕业。
曾任教于台湾高美专校及大学之专业美术教育工作30多年,油画个展多次,参与中外联展数百次。历年多次策展、主办、协办国内外画展。现任:“上海兰风国际艺术中心”负责人、INWAC世界女艺术家理事会总主席。出版:灿烂花卉油画集、意象情迷油画集、人体写生油画集、绿色风情油画集、思想者油画创作。(2026/03/12.)
爱犬强强 72.5x60cm
森林恋曲 91×72.5cm
在北京2008年《世界女画家联展》上,第一次看到画家郑兰美的作品,造形独特、色彩瑰丽、那清新、鲜明、多姿多彩的风貌、印象难忘,发人深省,给人启迪。
造形,也许是永远可以争论的话题,但绘画必须造形,确是不争的事实。读画家郑兰美的画,可以清晰地感知造形思考与实践的广度、深度和高度,没有这样的境界,就没有这样独特、完美的造型世界奇花。
灿烂生命 91x72cm
浪漫舞动 150x80cm
郑兰美有丰富的艺术经历,生于台湾,有画家父亲的家传,又有大学的专门培养,更经历了企业管理研究所之培训,再加上三十多年执教美术,作为教授,培养着大批美术学子,移居美国,再赴欧洲诸国,现住上海,画家的视野是广博的;受过严格的系统美术教育、执教严格的美术教学,铸造着自己艺术探索的广度和深度。囿于一隅,不能广;宽泛而不深于一点,不能深。在画家的作品中,能找到个中的玄奥:广而微,精而大。
写实与写意,具象与抽象,在画家郑兰美的作品中,表现出自由的超然状,亦实亦意、又具象又抽象。画家关注的不是这对矛盾,那别样思考的结果是:以画为画,把一切思考都落实在画面上,艺术思维与艺术技巧之于画面,都是工具,巧之为巧,全在于思。把写实与写意,具象与抽象对立起来,当然也是一种思考,他的滥殇已经为审美世界制造塞车,洞开的大门即将关闭。画家郑兰美以自己独有的创造力绕过这个路段,迎上审美世界的。矛盾成为不矛盾,对立成为不对立,谁说不是别样的智慧。
生命轮回 91x65cm
天地之间 259x182cm
迎着矛盾去解决矛盾,只有能写实又能写意,能具象又能抽象者可为之。更要能真理解写实,又真理解写意;能真具象者,又能真抽象者才可获得解决,实现成功。在画家郑兰美的作品中,就有着这样的体现,以对自然形的模拟为形,用线和色彩为形。造形为画,为画不为造形,绝不会为造形而造形。画家紧紧勒住造形世界这匹天马,让它随着自己的意愿行空。画家表现大自然的作品:山岚、云海、落叶、……剔去自然形,突现自然形在运动中的节奏,使之符合线和色的表现手段。造形在这里是写意的,是人对自然形的体悟。画家创造的符号传达着运动美,观者从运动美中去体悟自然。当然,自然在这里已经是人的自然,而不是自然的自然了。在母爱系列作品中,是以不同的画面构成,相同的弧形韵律、相同的母亲与孩子的符号、强烈的色彩对比,把人间最伟大的爱、表现得执著、热烈,又温馨又高洁。这不是一个母亲、一个孩子的爱,而是一个理念,一个信念,更是一个纪念,更是人类社会文明的指标。在借用瓶花静物造形的系列作品中,以相同的构成,不同的色彩,歌唱人间的真情之美。前个系列色彩对比强烈,后个系列协和宁静。
同中有不同,不同中有相同,在完美中体现完美的多样。在森林系列中以意象的造形表现丰富和博大,展示大自然的生生不息。线性的造形是加强运动感,色彩的对比表现在占有平面的大小上。大面积的黄金色和小面积的冷色,同时展现森林的四季,春华秋实尽在观者的想象中。在表现人生这个抽象概念的命题中,画家把自然形提炼成符号,以运动的符号展现灿烂、舞动之美,把抽象的概念作具象的表现。在另一组具象表现概念的作品中,相似的人体、不同的姿态,变化的构成表现出弯、疑望、思、园、沉……这些概念,与前个系列有异曲同工之美。唯有在读过画家的件件系列作品后,会有真切的感受:坚实的写实功底与深刻的抽象理念何以相通,技巧之桥是这样架起来的。大千世界尽在画家的笔底,自己的笔,自己的大千世界。画家是美的创造者,更是不完美的大千世界的完美创造者。
云雾之间 259x162cm
宇宙之间 259x194cm
不难看出:画家郑兰美有着以华夏哲学为基础的东方智慧,在《天地之间》这件巨幅作品中有着充分的展示。无须否认思维定见,它有如人的基因,只要定见不演变为固执已见,而是一个支点,就可以撬动整个认知世界。定见绝不排斥不同的认知,反而会促进不同认知的相通。天地之间的互动(画面上笔触的勾连),在抽象中隐喻着具象(母亲和孩子的影像)原本就是人类的共认,何必要人为的去分割。《天地之间》的禅意是张显的,又是通脱的。不能评说的“禅”成为可以表现的“禅”,玄妙的思絮成为可观、可品、可感的具体形象,把人间的美,凝固在画布上,成为真切的实在,把美表现得淋漓至尽,在造形世界中创造出朵朵奇花。可以相信:以完美再完美为艺术求索的画家,以勤谨、智慧的实践准则苛刻自己,一定会完成这个宿愿:完美再完美。
叶毓中(北京中央美院前副院长叶毓中教授2014/11/5)
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